视频拍摄中关于镜头的理解与释义

发布日期:2021-09-19 02:56   来源:未知   阅读:

  一种创造时间空间连续性幻觉的摄影和剪辑手法,它使一连串的镜头看起来像是呈现事件当初发生的样子。故事片中多半使用流畅剪辑法,它也被称为好莱坞经典剪辑,在法国则称为经典分镜头。

  在满足剧本和分镜头表现要求的基本镜头以外,从现场不同机位、角度拍取的多个候补镜头,作为主镜头的补充。这些镜头在后期剪辑时给导演提供了最大范围的灵活选择空间。就像在大制片厂体制中一样,备用镜头的拍摄是安排在普通拍摄计划之后的,比如交代性的主镜头、群像镜头,以及演员单独的中景和特写镜头。标准的做法是拍摄所有演员的整段对白,甚至包括那些有台词但最后都不会出现在荧幕上的演员。

  摄影机通过移动把更多的被摄物纳入景框,这些被摄物负载的信息往往是故事情节的要点。观影者在镜头中忽然看到这些新信息,注意力一下子被吸引,从而加强了该信息的戏剧性和感染力。

  拍摄任一镜头时摄影机放置的位置。需考虑的因素包括取景时景框涵盖的空间、视角、离被摄物的距离、曾道人论坛,叙事立场、镜头视点、焦距。在故事片中,还要考虑演员的走位。

  景框中只有一个被摄主体的镜头。这种镜头可以是任何景别:全景、中景或特写。

  在空间和时间上涵盖一个场景内所有主要动作的镜头。从拍摄程序上讲,导演要首先确定主镜头的机位。这个机位的取景需要覆盖整个场景。接下来再依据主镜头明确的场景空间,从新角度拍摄一些细节的小景别镜头或动作片段。

  包括了好几个故事要点的单一的、连续的镜头,长镜头中所交代的信息也可以用多个镜头分别拍摄后再剪辑完成。返回搜狐,查看更多